艺术深圳 2018: 熊辉,李华生,李津,吴少英,徐冰,杨诘苍,郑重宾

2018年09月14日 - 09月17日

墨斋画廊荣幸地参加将在2018年9月14日至9月17日期间举办的“艺术深圳”艺术展。在B07展位上,墨斋将推出七位水墨艺术家的作品,包括熊辉、李华生、李津、吴少英、徐冰、杨诘苍和郑重宾。

 

熊辉(1988 年生于香港)是山水画家熊海之子。他从未以其父为师,水墨传统于他甚至是一种困扰。熊辉记得孩提时代曾在在父亲的构图上偷偷加上一块打乱全局的石头。他以其他媒介创作多年之后,从2012年开始在水墨中重新找到了自己的“声音”,使用解构手法,摒弃传统笔墨,并从创作者与媒材、个体与父权,以及两位创作者之间的权力博弈中寻找表达的自由。熊辉的作品被香港M+美术馆以及香港艺术馆收藏。

 

李华生(1944年生于四川宜宾,2018年逝于四川成都)是一位接受过传统训练的水墨画家,他在书法、山水以及基于时间和过程而创作的当代水墨中追求心手双畅。他的作品包括线格画、抽象山水、摄影以及以水墨为基础的装置。墨斋将在“艺术深圳”展示李华生的经典线格作品和极少面世的抽象山水画,呈现他与喜马拉雅山脉千丝万缕的联系,以纪念其不久前的逝世。

 

李津(1958年生于天津)以描绘当代生活中的食、色主题而广为人知,但从2015年开始,他以更直抒胸臆的大写意风格创作黑白的水墨绘画,将多年对色彩细腻精心的渲染,升华和回归为“墨分五色”的精妙。李津使用特制的大毛笔,在地上或墙上肆意泼洒,集合笔墨技巧及媒材的敏感度和偶然性。作品的水墨效果极富表现力,介乎形象和抽象之间,令人联想到禅宗绘画以及梁楷、徐渭及八大山人等人的写意语言。

 

吴少英(1966 年生于澳门)以液体为媒介编排光影戏剧,在用纸、画布捕捉墨色流动的丰富经验中发展出独特的个人风格。在十余年的时间里,她与一位舞台导演合作,创造出一种即兴、非叙事、以人体姿态为基础的“肢体剧场”。她最初只提供影像背景,而最终成为了台上表演者之一。在她目前的作品中,叙事、互动、表演和自我表达是不变的主题,同时深挖了戏剧治愈创伤的可能性。她的作品被国立台湾美术馆、澳门艺术博物馆、北京今日美术馆等机构收藏。

 

徐冰(1955年生于重庆)被广泛认为是当今语言学和符号学方面最重要的观念艺术家之一。曾因其“对社会,尤其在版画和书法领域中作出重要贡献的能力”获得美国麦克·阿瑟天才奖。徐冰于1955年生于中国重庆,并在北京长大,后进入中央美术学院学习版画艺术。在他的版画学习阶段,文革、禅宗、以及他对意义与文字、书写和阅读之间关系的浓厚兴趣对他接下来的创作生涯有着深远的影响。他对汉字和英文字母进行了再创造,将无意义的中文和英文转化成为清晰可变的汉字,巧妙地挑战了人们对于这两种不同文字的理解。徐冰曾在纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆、伦敦大英博物馆等重要艺术机构举办个人艺术展。此外,其作品曾展出于第45届和第51届威尼斯双年展、悉尼双年展和约翰内斯堡双年展等国际展览。

 

杨诘苍(1956年生于广东佛山)不仅是一位画家和书法家,也是一位全球性的社会活动者。与中国当代艺术的惯性相反,他不用西方前卫艺术的手法批判中国当代社会,反而用传统笔墨的表现力和道家的反向思维,揭示全球现状背后深层的社会和文化力量。在1989年"大地魔术师"展中展出的抽象作品系列《千层墨》中,杨诘苍处理了物质和精神的超越、个人的解放、普世的爱和自然等主题。杨诘苍以引人入胜的精湛技巧刻画极度非人性的荒谬与恐怖,其效果接近康德所言“崇高”中恐惧和兴奋的交织。

 

在郑重宾(1961年生于上海)三十年的艺术生涯里,他融通中国传统水墨和西方抽象绘画,在系统地研究和分析了形象、质感、空间、动势、材料、几何形态这些东西方绘画所共有的基本要素后,郑重宾的作品使人直观地接感到物质的生命力。郑重宾最核心的艺术观念认为世界并不是静态的物质或类别的组成,而是一场永恒的流变,物质和能量在其中生灭往复。这个世界观是中国古代思想,尤其是道家思想的延续,它也成就了当代科学对于气候和社会行为等动态复杂系统、人工智能、量子物理等领域的探索,更衍生了程序艺术和大地艺术等当代艺术形式。

 

关于艺术深圳

 

艺术深圳是“中国(深圳)国际文化产业博览交易会”1+N的重点项目,2016、2017年的持续发展和完善,让艺术深圳进入到国内品牌当代艺术博览会的前列。经过多年的积累和经营,艺术深圳已经得到了机构和市场的双重肯定。不仅媒体给出了高度评价,参展机构反馈良好,藏家也以强劲的购买力给予了博览会最大的肯定。艺术深圳已然成为艺博会市场的一颗新星,深圳也被专业媒体誉为继北京、上海之后艺术市场最具潜力、艺术生态最为完整的第三城。

 

关于墨斋

 

墨斋位于北京草场地,其使命是通过精心策划的展览项目,展现中国实验水墨对国际当代艺术的独特贡献。墨斋展览均由深度艺评、学术交流、中英双语出版和多媒体内容作为支持。墨斋每年举办三到四个展览,合作艺术家包括冰逸、戴光郁,何云昌、李津、李华生、王冬龄、杨诘苍、郑重宾,涵盖绘画、书法、雕塑、装置、行为、摄影、影像等多种媒介。自2012创立至今,墨斋多次被邀参与纽约军械库艺术展、香港巴塞尔艺术展、上海西岸艺术设计博览会等国际艺术活动,其代理作品已被大都会美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆、香港M+博物馆等公共机构收藏。